Айвазян Сурен

Сурен Айвазян родился 27 июля 1958 года в Москве в семье старых большевиков. С детства будущий художник пел революционные песни и носил маленький макет мавзолея в спичечном коробке в кармане. Немного повзрослев решил углубиться в реальность и стать океанологом. А вот художником собирался стать его лучший школьный товарищ, и за компанию мальчик начал рисовать рыб и аквалангистов, и понял, что рисовать рыб гораздо веселее, чем их резать. К десятому классу Сурен наконец понял, что хочет стать художником и направился к репетитору, который, посмотрев на его работы предложил пойти в композиторы. Тем не менее Сурен в 1976 году поступил в МГПИ им. Ленина на худграф. Дальше была армия, где командиры «оценили» талант Сурена, обозвав его перед строем абстракционистом и футуристом, и назначив его главным чеканщиком грудастых девиц с гроздьями винограда. После армии, завершив свое образование уже на кафедре искусствоведения, художник, разочаровавшись во всем современном искусстве ушел в реставраторы, а потом даже  в лесники, и провел в Горном Алтае долгих три года. По просьбам местных жителей Сурен вновь взялся за кисти, «начал раскрашивать их жизнь», и у него открылось другое дыхание.

В 1989 году Сурен Айвазян вернулся в Москву и стал свободным художником… Совсем свободным... Первая его персональная выставка состоялась в 1995 году в ЦДХ в Москве. 

Сейчас Сурен Айвазян известен не только как талантливый живописец, но и как монументалист. Его росписи украшают стены многих частных и общественных зданий и интерьеров. Также он проявил себя и как выдающийся график: огромное количество великолепных листов было написано в Индии, Тайланде, Прибалтике, на Мальдивах, в Армении и Швейцарии.

Основная тема работ Айвазяна – это «листья травы». Он настоящий философ лесов, садов, полей и погоды. Не случайно он в шутку назвал все, что он делает, «Тайным Обществом Тотального озеленения» - ТОТО.

 Айвазян работает в ярко выраженной экспрессивной манере. В его работах всегда ощущается движение, свет, дыхание жизни. Художник много экспериментирует со светоотражающими красками, что придает его работам поистине неисчислимую вариативность. Прежде, чем написать картину он долго всматривается в натуру, почти проживает вместе с ней все ее состояния. Каждый цветок, трава или деревья становятся его частью, практически им самим, и только тогда он берется за краски и кисти. 

Сурен Айвазян всегда оставался в стороне от всех возможных направлений в искусстве, всегда был сам по себе. Теперь он широко известный и продаваемый художник, при этом никогда не был принят в официальных художественных кругах.  В искусстве он ценит возможность увидеть простую вещь так, что она никогда уже больше не станет обыденной. Он говорит, что больше всего на свете он ценит свет.

Сурен Айвазян родился 27 июля 1958 года в Москве. В 1983 году окончил художественно-графический факультет МГПИ им. Ленина.

 

ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

1995 — «Путешествие по зеленой реке», ЦДХ, Москва

1996 —  «Зимний сад» (черно-белая коллекция), ЦДХ, Москва

1997 — проект «Памяти московских деревьев», 850-летию борьбы москвичей с окружающей средой посвящается (субботник, художники озеленили 150 метров бетонного забора)

1997 — «Памяти московских деревьев», галереи «Беляево», «Измайлово», «Феникс», Москва

1998 — «Сад» (керамические скульптуры Валентины Кузнецовой), ЦДХ, Москва

1998 — «Шапочка мастера», международный фестиваль «Мастер-класс», Санкт-Петербург, Диплом Российской Академии художеств за ценный вклад в развитие отечественного искусства

1998 — «Вятские каникулы, банковским каникулам посвящается», Государственный институт искусствознания

1999 — аукцион Сотбис в Чикаго,США  и в Тель-Авиве, Израиль

1999 — «Человек живет, как трава растет», ЦДХ, Москва

1999–2011 — постоянный участник  Арт Манеж, Москва. «Тайное Общество Тотального Озеленения»

1999, 2001 — галерея «Мартин», Зиссах, Швейцария,

2002 — «Красное на золотом», ЦДХ, Москва

2008 — «Путешествие по Непалу», Русский культурный центр, Катманду, Непал

2008 — «Океан Индии», галерея «Феникс», Москва

2008 — «Непал»,  галерея «ЭКСПО 88»

2009 — «Путешествие по Армении», г. Шуши, Нагорный Карабах

2009 — «Арарат», Ереван, Армения

2010 — «АРТЕСАНИЯ АРТ&DECO», Новый Манеж, Москва

2010 — галерея «Мартин», Швейцария.

2011 — «Черно-белая коллекция»,  галерея «East Meets West Gallery», «ХУД ГРАФ» Новый Манеж

2012 — «Вокруг Гималаев», Художественно исторический музей, Калининград.

2013 —  «ЦВЕТыЗЕМЛИ», галерея «Беляево»

2013 —  «Про красное», галерея «Академическая»

2014 — «цвеТЫтраВЫ», галерея «ИЗО»