Хахо Владимир
Владимир Хахо — глубоко петербургский художник, несмотря на то что петербуржец он не по рождению, а по собственному выбору. Владимир родился в Челябинске, потом семья переехала на Дальний Восток, затем в Сочи — на древнюю родину шапсугов, одного из черкесских племен, для которого «Хахо» — одна из самых характерных фамилий. Уже после службы в ВМФ, учебы в Краснодарском художественном училище и работы в сочинской школе Хахо приехал в Ленинград и поступил в «Муху» (ныне — Академия им. Штиглица).
90-е годы — время формирования Хахо как «одиноко бредущего» автора, не примкнувшего ни к каким художественным группам. Он вспоминает об этом времени так: «Питер начала девяностых был похож на один большой двор, в котором происходило всяческое художественное брожение. Мы жили тогда в сквоте на Чайковского, 20. Там же, во дворе напротив располагались "НЧ/ВЧ", "Кочевье", в квартире под нами — некрореалист Валера Морозов, над нами — Саша Потолицын, Толик Алексеев и Лена Паршина, за стеной — Андрей Рудьев... Жить было весело. Кроме того, уже начался процесс "расслоения", в результате которого, несмотря на обильные знакомства и дружбу с разными художественными группировками, у меня осталось ощущение, что мы почти не пересекались ни с ними, ни с "Новыми художниками", как будто бы жили в одном доме, но на разных этажах. В принципе, эта ситуация для меня сохраняется до сих пор».
Характерными чертами ранних работ Хахо были статичность и локальные цветовые пятна, разделенные и переплетенные темными линиями. Поверхность бумаги или холстов представляла собой искусно сделанную текстуру. Позднее Владимир напишет: «Работы были тяжелыми, и я чувствовал, что во мне живет экспрессия, которая не может найти выхода в таких работах». Значительное воздействие на него оказало знакомство с творчеством двух великолепных художников — китайца Ши Лу и японца Морита Сирую. Их произведения представляют развитие традиционной каллиграфии в сторону абстрактного экспрессионизма. В работах же Хахо усложнился колорит, изменилось и содержание: вместо более или менее знакомых геометрических символов появились почти реальные мотивы, а вернее — реальные мотивы, превратились в почти абстрактную картину. Живопись стала более прозрачной и светоносной.
С годами художник перестал умствовать и идентифицировать себя с тем или иным стилем. Действительно, его работы надо воспринимать не типологически, а феноменологически. В неопубликованных автобиографических заметках Хахо пишет: «Художнику XIV века Ни Цзаню принадлежат слова: "Я пишу для того, чтобы освободить чувства, скопившиеся в моем сердце". Эта фраза так хорошо все объясняет, что остальные мысли кажутся либо чрезмерно умными, либо вконец запутанными. Как-то раз мне попалась статья о какой-то выставке, и там было одно определение — "Одиноко бредущий". Мне кажется, что это про меня». Содержание своих произведений Владимир характеризует следующим образом: «По сути, единственной и главной темой творчества для меня так и осталась сама живопись — как поиск реальности сегодняшнего дня».
Хахо Владимир Аюбович, родился в 1956 году в Челябинске, живет и работает в Санкт-Петербурге.
Образование
- 1979—1983 — Краснодарское худ. училище
- 1986—1990 — ЛВХПУ им. В И. Мухиной
Членство в творческих союзах и объединениях
- С 1997 года член Союза художников России.
Основные выставки
- 1990 — «От неофициального искусства к перестройке», Санкт-Петербург
- 1990 — галерея Sparts, Париж
- 1991 — группа «Боевые слоны», Лейден
- 1992 — группа «Боевые слоны», галерея «Борей», Санкт-Петербург
- 1994 — симпозиум и выставка на Villa Hanni, Gohren auf Rugen
- 1994 — галерея Grahl, Берлин
- 1994 — выставка коллекции галереи Amber, OUD KERK, Амстердам
- 1995 — Galerie der Kreissparkasse Nordhausen
- 1995 — Arbeitskreis Kunst & Co. e.v., Schoss Sondershausen
- 1996 — галерея Amber, Лейден
- 1996 — галерея Cadans, Гаага
- 1997 — Stadt Museum auf Neustrelitz
- 1998 — 10-летие галереи Amber, Лейден
- 1999 — «ИЗО Доризо», Санкт-Петербург
- 1999 — выставка графики к 100-летию рождения В. В. Набокова, Центр книжной графики, Санкт-Петербург
- 2000 — «Артполифония: точка, точка, запятая», Российская Национальная библиотека
- 2001 — «Образ рыбы», галерея «Арт-гавань», Санкт-Петербург
- 2002 — выставка в «Мастерской на Мойке», Санкт-Петербург
- 2002 — «2В», выставка с Владимиром Григом, галерея на Гороховой, 55, Санкт-Петербург
- 2004 — БИН 2004, II независимая международная биеннале графики, ЦВЗ, Санкт-Петербург
Персональные выставки
- 1993 — галерея «Сергей Попов», Берлин
- 1995 — Galerie der Kreissparkasse Nordhausen
- 1996 — галерея Amber, Лейден
- 1997 — Stadt Museum auf Neustrelitz
- 2000 — галерея Amber, Лейден
- 2002 — Paravent-expirement, инсталяция Alte Feuerwache Loscwitz, Дрезден
- 2003 — галерея Amber, Лейден
- 2003 — галерея Nota Bene!, Санкт-Петербург
- 2005 — галерея «Борей», Санкт-Петербург
- 2007 — «Вид из окна», галерея «Матисс клуб»
- 2009 — галерея «М'АРТ», Санкт-Петербург
- 2010 — «Местное время, отражения», галерея «Матисс клуб», Санкт-Петербург
- 2011 — La galerie Ruine, Женева
- 2012 — галерея «Борей», Санкт-Петербург
- 2014 — «Зазеркалье», галерея «М'АРТ», Санкт-Петербург
Коллекции
- Музей современного искусства Эрарта, Санкт-Петербург
- Краснодарский художественный музей им. Луначарского
- Stadt Museum auf Neustrelitz, Германия
- Российская Национальная библиотека
- галерея «Борей», Санкт-Петербург
- Museu Raset — Museu d'Art Modern, Cervià de Ter